Referenzen auf andere Filme, eine Vielzahl von Genres, wiederkehrende Obsessionen und eine ordentliche Portion Skurrilität: Quentin Tarantinos Markenzeichen spiegeln sich auch in den Titelschriftzügen seiner Filme wider. Wie schafft es ein Regisseur, innerhalb weniger Sekunden vier verschiedene Schriftarten zu verwenden, wie es beispielsweise in Kill Bill zu sehen ist? Hinzu kommen die Hommagen an Spaghetti-Western, die Anlehnung an B-Movie-Schriften aus den sechziger Jahren und einige Schriften, die in praktisch jedem seiner Filme auftauchen.
Auch in Bezug auf die Typografie ist Tarantino, der Meister des amerikanischen Kinos, nie langweilig. Im Folgenden haben wir einige der kultigsten Schriftarten zusammengestellt, die in seinen Filmen Verwendung fanden.
Reservoir Dogs
Der erste Film von Quentin Tarantino, Reservoir Dogs, wurde mit einem äußerst knappen Budget gedreht, wodurch einige Schauspieler ihre eigenen Kleider und Autos verwenden mussten. Vielleicht verleiht gerade dies dem Film einen besonderen Charme, der irgendwo zwischen einer Indie-Produktion und einem alten Polizeifilm liegt – ein Gefühl, das bereits im Titelvorspann spürbar ist.
Die Charaktere werden in der mittlerweile berühmten Zeitlupenaufnahme eingeführt, wobei die Namen der Schauspieler darunter erscheinen. Die verwendete Schriftart ist eine Palatino mit Serifen in einem senfgelben Farbton, eine Farbe, die sich fast durchgängig als Markenzeichen in Tarantinos Filmen wiederfinden lässt. Für den Filmtitel wurde die klassische Garamond verwendet, eine weitere Serifenschrift, die im 16. Jahrhundert in Frankreich entstand und seither mehrfach überarbeitet wurde. Es ist eine der bemerkenswerten Schriftarten, über die wir bereits gesprochen haben.
Während der Abspann scheinbar reibungslos verläuft, deutet die Tonspur darauf hin, dass etwas nicht stimmt: Die Musik verklingt und im Hintergrund ist ein merkwürdiges Stöhnen zu hören. Erinnern Sie sich daran, wer in großen Schwierigkeiten steckt?
Pulp Fiction
Der wohl bekannteste Film von Quentin Tarantino, Pulp Fiction, markierte den Beginn einer engen Arbeitsbeziehung zwischen dem Regisseur und Pacific Title, einer Hollywood-Firma, die sich seit der Stummfilmzeit auf Filmtitel spezialisiert hat. Pacific Title und später ihr Designer Jay Johnson entwarfen die Titel für jeden nachfolgenden Tarantino-Film.
Nach der Definition des Begriffs “Pulp” im American Heritage Dictionary in klassischer Times New Roman beginnt die Eröffnungssequenz, die einen Vorgeschmack auf das gibt, was uns in den nächsten zwei Stunden erwartet: meisterhafte Dialoge, stilisierte Gewalt und Anspielungen auf das Kino der siebziger Jahre.
Der Vorspann ist in ITC Busorama gehalten, einer serifenlosen Schriftart, die 1970 von Tom Carnase entworfen wurde und eine Mischung aus Art Deco und Beatnik-Stil darstellt. Darunter erscheint der mittlerweile ikonische Filmtitel in einer kraftvollen Schrift: Aachen Bold, die 1969 geschaffen wurde. Anschließend werden die Namen der Schauspieler in einer Schriftart eingeblendet, die wahrscheinlich die ITC Benguiat mit modifizierten Anfangsbuchstaben ist. Diese Serifenschrift wurde 1977 vom renommierten Schriftdesigner Ed Benguiat entworfen und findet sich auch im Logo einer aktuellen Fernsehserie wieder.
Jemand wechselt den Radiosender und… wir befinden uns in einem Chevrolet mit John Travolta und Samuel L. Jackson wieder.
Jackie Brown
Quentin Tarantinos Filme sind voll von Anspielungen auf andere Filme: Underground-Filme, italienische Kriminalfilme und B-Movies. In Jackie Brown, dem dritten und wahrscheinlich am wenigsten bekannten Film des Regisseurs, ist alles, sogar der Schriftzug des Titels, eine große Hommage an die Blaxploitation. Das Blaxploitation-Genre entstand in den siebziger Jahren in den Vereinigten Staaten und lässt sich mehr oder weniger wie folgt zusammenfassen: Funk, Soul, Low-Budget und ein afroamerikanisches Zielpublikum.
Der Filmtitel betont die funkigen Eigenschaften der ITC Tiffany, einer weiteren Schrift, die Ed Benguiat 1974 kreierte. Der Haupteinfluss ist das Plakat für Foxy Brown, den Blaxploitation-Film von 1974 mit der gleichen Hauptdarstellerin: Pam Grier. Sogar die Schriftart für das Foxy Brown-Logo wurde von Ed Benguiat entworfen: Benguiat Caslon. Das ist kaum überraschend: Ed Benguiat, der mit seinen 93 Jahren immer noch aktiv ist, ist ein äußerst einflussreicher Schriftdesigner, der über 600 Schriften entworfen hat, darunter viele für das Kino.
Inglourious Basterds
Wir haben gesehen, wie oft die Verwendung von Schriftarten im Vorspann von Quentin Tarantinos Filmen seinen filmischen Stil widerspiegelt. Und wenn es etwas gibt, das Tarantino liebt, dann ist es, in seinen eigenen Filmen aufzutreten. Seine Cameos sind zahlreich: In Pulp Fiction findet er sich mit John Travolta, Samuel L. Jackson und einer Leiche wieder, während er in Reservoir Dogs zu der Bande gehört, die den Raubüberfall verübt.
Der Haupttitel von Inglourious Basterds, dem sechsten Film des Regisseurs, ist in gewisser Weise sogar ein Tarantino-Cameo, denn er ist in seiner eigenen Handschrift geschrieben: Das Bild stammt vom Deckblatt des endgültigen Drehbuchs, das im Juli 2008 fertiggestellt wurde.
The Hateful Eight
Quentin Tarantinos zwei Western boten ihm die einmalige Gelegenheit, das Genre der Spaghetti-Western, einschließlich ihrer Typografie, neu zu interpretieren.
Die für den Titel von The Hateful Eight, Tarantinos achtem Film, verwendete Schriftart wurde von Jay Johnson entworfen und ist von Hunderten von Spaghetti-Western inspiriert. Insbesondere die beinahe verspielte Schrift des Titels erinnert an die Kreationen von Iginio Lardani, dem “Sergio Leone” des Titeldesigns, der einige der berühmtesten Titel des Genres geschaffen hat. Der Abspann in senffarbenem ITC Bookman erinnert uns daran, dass wir einen Tarantino-Film sehen, falls wir das vergessen haben sollten.
Once Upon a Time in Hollywood
Der letzte Film von Quentin Tarantino ist eine Art Hollywood-Märchen, eine Mischung aus Hommage und Nostalgie: Es gibt historische Anzüge, Autos und Plakate und natürlich alte Schriftzüge.
Eines der wahren Schmuckstücke des Films – für Fans wie uns – ist zweifellos die Szene, in der die Leuchtreklamen von Hollywood eine nach der anderen aufleuchten. Eine Sequenz, die uns 30 Sekunden lang in die grafische Welt der Sechzigerjahre eintauchen lässt.
Aber sprechen wir über den Vorspann. Once Upon a Time in Hollywood beginnt und wir fühlen uns wie zu Hause, wenn wir die charakteristischen Schriftarten des Regisseurs sehen: ITC Bookman und ITC Busorama, natürlich in Senffarbe. Der Titel des Films taucht jedoch erst im Abspann auf, fast so, als würde er sich am Ende dieser modernen Fabel verabschieden.